RÜTTENSCHEID - Gute Zeit.
22.05.2025

Laura Anido-Serrano

Schaufenster: 
Marion Küpper / Emmastr. 1

Kontakt: 
www.laura-art-corner.com

Vita:
Bachelor of Fine Arts

Zeitgenössische kubanisch-deutsche Künstlerin in den Bereichen der figurativen und abstrakten Kunst.

Studium an der Kunsthochschule (ISA) in Havanna, Kuba. (Jahrgang 1994)

Hallo, ich bin Laura, eine kubanisch-deutsche Kunstmalerin, die in Rüttenscheid lebt. Ich bin 56 Jahre alt, und die Malerei war schon immer meine größte Leidenschaft und eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration. Durch meine Werke erforsche ich die Verbindung zwischen Natur und der weiblichen Figur. Jeder Pinselstrich spiegelt meine Hingabe wider, Geschichten zu erzählen und Emotionen in den Betrachtern zu wecken. Für weitere persönliche Informationen steht meine Website gerne zur Verfügung (siehe Link oben).

Für mich ist Kunst eine Sprache, die weit über Worte hinausgeht. Meine Arbeit ist tief verwurzelt in der Natur, der Flora und Fauna. Die weibliche Figur dient mir als Referenz, um Sinnlichkeit und die Verbindung zwischen Mensch und Umwelt darzustellen.

Ich kombiniere gerne abstrakte Realitäten mit Elementen der Landschaft und setze oft Tiere als zentrale Motive in meinen Werken ein. Die menschliche Figur verschmilzt mit diesen Elementen und erzeugt eine tiefe, symbolische Einheit.

Es ist mir besonders wichtig, die "menschliche Natur" in Verbindung mit der "äußeren Natur" zu erkunden. Oft nutze ich Tiere als Ausdrucksmittel für unsere eigenen Emotionen und Gefühle. Meine Gemälde und Zeichnungen sind eine Hommage an das Leben, an die Freude, an Farben und Formen. Sie sind auch eine Ode an die Zärtlichkeit und die Zuneigung.

Ich möchte im Betrachter ein Gefühl der Stille und positiven Reflexion über unsere Natur wecken. Es geht mir um die lebenswichtige und notwendige Verbindung zwischen Mensch und Umwelt. Meine Werke sollen Wärme, Geborgenheit und eine schöpferische Schönheit mit Hoffnung vermitteln.

Meine Arbeit umfasst sowohl abstrakte als auch figurative Kunst. In meinen abstrakten Werken spiele ich mit Texturen und Strukturen, um visuelle sowie taktile Landschaften zu erschaffen. Diese laden den Betrachter zu einem tiefen Dialog mit dem Werk ein.

In meiner abstrakten Kunst konzentriere ich mich auf die Erforschung von Formen, Texturen und Farbschichten, um emotionale und visuelle Tiefe zu erzeugen.

Ich arbeite mit verschiedenen Materialien und Techniken, um Oberflächen zu gestalten, die den Betrachter dazu einladen, das Werk nicht nur mit den Augen, sondern auch mit der Vorstellungskraft zu erfassen.

Die Abstraktion erlaubt mir, Stimmungen und Gedanken ohne Einschränkungen auszudrücken und neue Dimensionen der Wahrnehmung zu eröffnen. Jedes Werk ist ein Experiment mit Komposition, Bewegung und Energie, wodurch eine einzigartige, intuitive Bildsprache entsteht. Zudem integriere ich in meine abstrakten Gemälde Tiere, die als symbolische Akzente dienen und die Verbindung zwischen dem Abstrakten und dem Realen verstärken.

Diese Tiere verleihen meinen Werken eine zusätzliche narrative Ebene und laden den Betrachter ein, die Beziehung zwischen Natur und Abstraktion zu erforschen.

In meinen figurativen Malereien und Zeichnungen nimmt die weibliche Figur eine zentrale Rolle ein. Sie symbolisiert Ursprung, Geburt und die enge Verbindung zwischen Mensch und Tier. Dieser Ansatz erlaubt mir, universelle Konzepte von Leben, Schöpfung und Zugehörigkeit zu erforschen und meinen Werken eine tiefere Bedeutung zu verleihen.

Die weibliche Figur steht für den Ursprung und die essenzielle Verbindung zwischen allen Lebewesen. Sie ist ein Symbol der Schöpfung, der Fruchtbarkeit und der tiefen Verbundenheit zwischen Mensch und Natur. Durch sie kann ich die Wechselbeziehung zwischen dem Menschlichen und dem Tierischen darstellen, indem ich Sensibilität, Kraft und Instinkt betone, außerdem eine gemütliche und hoffnungsvolle Atmosphäre.


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